音樂劇演員阿云嘎在《劇院魅影》中文版中扮演“魅影”。（文廣演藝供圖）
■記者 姜方 王彥
“唱功無可挑剔，完全被他的聲線征服！”眼下，《劇院魅影》中文版正在上海大劇院熱演，很多觀眾對(duì)阿云嘎扮演的中國(guó)“魅影”印象深刻。在上海站40場(chǎng)演出里高頻次登臺(tái)，作為主演的他每次亮相都要保證最佳狀態(tài)；在舞臺(tái)上縱情燃燒之外，幕后的他同樣堅(jiān)持輸出，在抖音、微博等社交平臺(tái)，發(fā)表大量“科普”音樂劇的短視頻，贏得數(shù)百萬流量。
“關(guān)于《劇院魅影》中文版的臺(tái)前幕后，有一千零一件事盤旋在我的腦海中?！苯邮苡浾邔ＴL時(shí)，阿云嘎語速很快。如此爭(zhēng)分奪秒，是因?yàn)檫@位中國(guó)音樂劇舞臺(tái)頂流，肩負(fù)著多重責(zé)任甚至使命——要以出色的業(yè)務(wù)水平，讓因?yàn)樗哌M(jìn)劇院的觀眾感到不虛此行；要讓更多圈外網(wǎng)友，通過他的普及和推廣發(fā)現(xiàn)這門藝術(shù)的美好；要通過與國(guó)際一流班底的合作，學(xué)到音樂劇制作各環(huán)節(jié)的工業(yè)化流程，從而反哺中國(guó)音樂劇的發(fā)展。
領(lǐng)銜中文“魅影”，是他藝術(shù)人生中重要的一筆
為何鐘情于《劇院魅影》？阿云嘎表示，這部韋伯的經(jīng)典巨作，也是他自己的音樂劇啟蒙之作。“我們本土音樂劇的很多方面，和世界頂尖同行的整體專業(yè)水準(zhǔn)相比，還存在很大差距，從海外一代代演繹‘魅影’的演員身上，我學(xué)到了很多；當(dāng)我出國(guó)觀看這部作品的現(xiàn)場(chǎng)演出時(shí)，也被這個(gè)角色深深打動(dòng)——雖然‘魅影’在整部劇中亮相的時(shí)間不多，但他充滿了存在感，一方面很可憐、卑微，另一方面又有天才藝術(shù)家的狂妄和自傲，展現(xiàn)了人物的極致對(duì)立，十分有魅力?！?/p>
多年來，懷揣著對(duì)這個(gè)角色的無限渴望，阿云嘎終于在今年成為了中國(guó)“魅影”?！斑@是部耗費(fèi)能量的大戲，需要男人的荷爾蒙和成熟，音樂劇演員在30-45歲會(huì)迎來一段黃金年齡時(shí)期，從聲音飽滿度到人生閱歷，現(xiàn)在的我是時(shí)候挑戰(zhàn)‘魅影’了。”他戴起面具，遮住帥氣的面容，讓一切為角色服務(wù)——一張腐爛的臉、一顆破碎的心，為了把“魅影”塑造到位，阿云嘎認(rèn)真用心地“扮丑”。
“通過演唱，要表達(dá)出這個(gè)角色探索和成長(zhǎng)的過程?！卑⒃聘略诒硌輹r(shí)充分融入了本人的生命體驗(yàn)。比如黑暗地宮里獨(dú)自一人的孤獨(dú)，“小時(shí)候放牧身邊沒人，玩伴都在幾公里外，來到大城市后因?yàn)檎Z言不暢通，表達(dá)能力差，別人把你隔離在外，這些孤獨(dú)的體驗(yàn)歷歷在目”。所以，當(dāng)唱響劇中的歌詞“說你愿意我去愛去生活，帶我離開這孤單角落”之時(shí)，阿云嘎格外有感觸。
阿云嘎告訴記者，他會(huì)認(rèn)真看大家觀演后在網(wǎng)上發(fā)表的劇評(píng)，“理性分析的聲音、對(duì)我表演中細(xì)節(jié)處理、對(duì)作品有深入理解的留言，讓我覺得十分受用”。哪怕是批評(píng)的聲音，只要能幫助演員更精準(zhǔn)地表達(dá)角色，對(duì)阿云嘎來說就是有益的。而認(rèn)認(rèn)真真對(duì)待每場(chǎng)演出，也是這位年輕優(yōu)秀的音樂劇演員希望以身作則，引導(dǎo)整個(gè)行業(yè)朝著更良性的方向發(fā)展?！坝行┯^眾確實(shí)是為了我而走進(jìn)劇場(chǎng)，演員能做的就是不辜負(fù)大家的期待——用盡全力把‘魅影’演好，會(huì)是我人生中特別重要的一筆。”比一個(gè)人成功更可貴的是團(tuán)隊(duì)的整齊，提起這次另外兩位“魅影”扮演者，阿云嘎不吝贊美——何亮辰是“最帥的大長(zhǎng)腿王子”，而劉令飛“很瘋”“像個(gè)孩子”卻是“舞臺(tái)王者”。
作為這部音樂劇巨作的第18個(gè)語言版本，在《劇院魅影》中文版的創(chuàng)排過程中，阿云嘎也與譯配團(tuán)隊(duì)一起談?wù)?，希望歌詞盡可能做到讓觀眾“沒有違和感”。就拿作品同名主題曲為例，男聲演唱的第一句起初翻譯成“與我再唱一次”，但主創(chuàng)們經(jīng)過研究后發(fā)現(xiàn)，“再與我唱一次”在聽感上會(huì)更舒適。譯配的過程中，大家也碰撞出不同的觀點(diǎn)。比如“魅影”有一句詞，“不需要安慰，轉(zhuǎn)過身面對(duì)這張臉會(huì)陪伴你一生一世”。后來，譯配老師覺得這詞太蒼白，把它改成了“此刻的眼淚不過是遲到的慈悲”，固然文采斐然，卻斟酌再三后被放棄，“因?yàn)槲枧_(tái)上越直白的詞，越能給觀眾直接的情感沖擊”。
“現(xiàn)在有些唱詞越來越華麗和生僻，其實(shí)演員唱起來并不舒服。我們恨不得把自己的內(nèi)心獨(dú)白切開給大家看?！庇冒⒃聘碌脑捳f，什么時(shí)候中國(guó)音樂劇的唱詞能夠不用提詞器，“用唱的就能讓大家明白，聽得又清楚，又讓人感動(dòng)——這是我們未來要走的路”。
推廣普及，讓更多人了解音樂劇藝術(shù)
伴隨著中國(guó)“魅影”的亮相，始終致力于音樂劇推廣的阿云嘎，也在自己的抖音賬號(hào)“AYG小劇場(chǎng)”全新升級(jí)音樂劇科普視頻《阿云嘎的愛樂之心》?！鞍殡S著《劇院魅影》這首歌，‘魅影’帶著克里斯汀一路向下，去往他的地下王國(guó)，在黑暗的籠罩下，慈父嚴(yán)師的形象開始向一個(gè)具有神秘力量的誘惑者轉(zhuǎn)變；而在《夜之樂章》這首歌中，‘魅影’的歌聲一改之前的力量感，變得溫柔而魅惑……”對(duì)于每個(gè)唱段所表達(dá)的不同情緒，阿云嘎的分析都是深入而細(xì)致的。
而在他的個(gè)人微博，“阿云嘎帶你看魅影臺(tái)前幕后”系列短視頻取得了近千萬的點(diǎn)擊量。對(duì)于音樂劇演員來說，這些其實(shí)都是額外的“作業(yè)”。之所以花時(shí)間做這些內(nèi)容，是因?yàn)閾?dān)任《劇院魅影》中文版聯(lián)合制作人的阿云嘎，希望更多觀眾能了解一部音樂劇巨作的背后，“各環(huán)節(jié)的工作人員付出了什么”。
事實(shí)上，《劇院魅影》中文版從劇目創(chuàng)排到服裝假發(fā)，每個(gè)環(huán)節(jié)都遵循著從倫敦西區(qū)、百老匯延承而來的工業(yè)化流程。從燈光舞美、造型妝發(fā)到演員從后臺(tái)哪個(gè)區(qū)域上臺(tái)，每個(gè)環(huán)節(jié)的調(diào)度都非常精確。比如劇組中的假發(fā)就有幾百頂，有些甚至用真人發(fā)絲打造而成。“近距離與國(guó)際一流音樂劇制作團(tuán)隊(duì)學(xué)習(xí)的過程，讓我感受到了音樂劇工業(yè)化體系下每個(gè)工種的嚴(yán)謹(jǐn)性。如今隨著國(guó)內(nèi)音樂劇產(chǎn)業(yè)鏈進(jìn)一步成熟，我們現(xiàn)在有能力和信心去實(shí)現(xiàn)一部頂級(jí)水準(zhǔn)中文版了，而從更長(zhǎng)遠(yuǎn)的角度來看，這部巨作在中國(guó)的本土化落地，是為了助推我們中國(guó)音樂劇從中獲得一些借鑒，從而實(shí)現(xiàn)更好的發(fā)展?！卑⒃聘卤硎?。
隨著上海站40場(chǎng)演出與之后全國(guó)巡演計(jì)劃的推進(jìn)，該制作將讓更多中國(guó)觀眾能在家門口看到工業(yè)化標(biāo)桿水準(zhǔn)的本土化音樂劇作品。阿云嘎認(rèn)為，《劇院魅影》這個(gè)經(jīng)典IP，可以吸引更多國(guó)內(nèi)觀眾走進(jìn)劇院，讓更多人關(guān)注音樂劇行業(yè)，“回過頭來再反哺我們自己的原創(chuàng)音樂劇”。
