作為中國(guó)古典文學(xué)巨著，《紅樓夢(mèng)》被多次改編為不同形式的舞臺(tái)作品。2月10日至18日，中央芭蕾舞團(tuán)歷時(shí)3年籌備的原創(chuàng)舞劇《紅樓夢(mèng)》在天橋劇場(chǎng)上演，在東西方藝術(shù)融合中，帶觀眾重溫紅樓故事。
舞劇《紅樓夢(mèng)》主要圍繞原著中寶黛感情與賈府興衰展開，黛玉進(jìn)賈府、寶黛初會(huì)、寶釵進(jìn)府、共讀西廂、黛玉葬花、寶玉挨打、怡紅夜宴、抄家丟玉、調(diào)包成親與黛玉焚稿斷癡情等情節(jié)幻化成芭蕾舞的意象化舞姿。
為了讓觀眾進(jìn)入古典意境，主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)在視覺呈現(xiàn)上下了大功夫。序幕拉開，舞臺(tái)上白茫茫一片，燈光打亮處，身穿大紅色斗篷的賈寶玉跪立在白色之上?！都t樓夢(mèng)》以賈寶玉踏上歸隱之路作為開篇，舞臺(tái)上，一塊長(zhǎng)12米、寬9米的白色墻面懸置在中央，墻面中央最下端一個(gè)圓形孔洞，像是通往另一世界或紅塵的入口。跟隨著寶玉的回憶，巨大的墻面慢慢翻轉(zhuǎn)，背面竟是金紅斑駁的顏色，榮國(guó)府簪纓世家的故事徐徐開啟。
首演場(chǎng)飾演林黛玉的是中芭首席演員邱蕓庭，主要演員黎文韜、徐琰分飾賈寶玉與薛寶釵。邱蕓庭的表演最令人期待，也最讓人感到驚喜，很多觀眾沖著她而來(lái)，當(dāng)她穿起綠色斗篷點(diǎn)起足尖，觀眾感嘆她的形象與書中的林黛玉十分貼合，當(dāng)她與“賈寶玉”在桃花下共讀西廂，一次次托舉寓意著二人感情的升溫。舞臺(tái)之上既有水袖翩然，又有足尖飛舞，有芭蕾的優(yōu)雅身姿，也有中國(guó)古典意蘊(yùn)。
著名作曲家葉小綱為《紅樓夢(mèng)》創(chuàng)作的音樂是明顯的中國(guó)民族旋律，但他沒有運(yùn)用一件民族樂器，在極高交響性的同時(shí)展現(xiàn)出中國(guó)色彩。他創(chuàng)作的榮國(guó)府主題層次豐富，在一派繁華中烘托多個(gè)紅樓人物命運(yùn)，而“寶玉挨打”“賈府抄家”等音樂具有震撼力，和上半場(chǎng)“歲月靜好”的音樂形成鮮明對(duì)比。
芭蕾舞劇《紅樓夢(mèng)》突出的是物是人非、時(shí)空輪轉(zhuǎn)的感受，舞美制作也與劇情緊密結(jié)合。舞臺(tái)最前方有一用紅色細(xì)線框出的方格，將舞臺(tái)前后分割成現(xiàn)實(shí)與虛幻，已走上歸隱之路的寶玉在方格外回望昔日榮國(guó)府繁盛景象，頭戴簪纓的小寶玉在方格內(nèi)投身祖母的懷抱，他們各自的舞蹈，形成了有與無(wú)、真與假、虛與幻的交織。方格上還以書法字體點(diǎn)綴有“名園筑何處，仙境別紅塵”“喜榮華正好，恨無(wú)常又到”的紅樓詩(shī)句，隨著場(chǎng)景和燈光的變化，詩(shī)句中的部分詞句投影到舞臺(tái)后方的白色墻面上，充滿留白意味。
就首演后觀眾反饋來(lái)看，觀眾對(duì)該劇的舞美燈光給出一致好評(píng)，開場(chǎng)時(shí)夢(mèng)境和真實(shí)紅塵之間的切換讓很多觀眾震撼。由于觀眾對(duì)《紅樓夢(mèng)》的故事較為了解，在后續(xù)的打磨中，主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)不妨再“忍痛割愛”刪減些情節(jié)，強(qiáng)化芭蕾抒情性的特點(diǎn)，在主要人物的呈現(xiàn)上多給予一些獨(dú)舞舞段，例如黛玉葬花與焚稿的場(chǎng)景，獨(dú)舞便于塑造她遺世而獨(dú)立的形象。相對(duì)簡(jiǎn)潔而線條清晰的情節(jié)，也有利于未來(lái)芭蕾舞劇《紅樓夢(mèng)》走出國(guó)門，讓不熟悉原著的外國(guó)觀眾“入門”領(lǐng)略中國(guó)古典名著的風(fēng)采。
